Когда Влтава в Стокгольме вдруг звучит знакомо

Южнокорейский пианист дебютирует в Швеции. Французский композитор соединяет баскские воспоминания и американский джаз. А чешский оркестр исполняет произведение о Богемии, в самой известной речной мелодии которого шведские слушатели могут услышать нечто удивительно знакомое.

Сегодня вечером, 26 августа, концерт Baltic Sea Festival в Стокгольме называется «Dreams of freedom». В 19:00 в Berwaldhallen выступит Чешская филармония под управлением своего главного дирижёра и музыкального руководителя Семёна Бычкова. Солист первой части – южнокорейский пианист Лим Юн Чан. После Концерта для фортепиано соль мажор Мориса Равеля прозвучит полный цикл Бедржиха Сметаны «Má vlast» – «Моя родина».

Уже сам состав участников и программа рассказывают историю, которая выходит далеко за пределы одного места.

Пианист впервые приезжает в Швецию

Лиму Юн Чану всего 22 года, но он уже относится к числу самых востребованных в мире пианистов своего поколения. В 2022 году, в возрасте 18 лет, он стал самым молодым победителем в истории Международного конкурса пианистов имени Вана Клиберна. Особенно широкую известность ему принесло исполнение Третьего фортепианного концерта Рахманинова.

Сегодня вечером Лим дебютирует в Швеции.

И для этого он привозит произведение, в котором уже заключена небольшая история музыкального путешествия.

Морис Равель вырос во французской части Страны Басков недалеко от испанской границы. Его мать была басконкой и выросла в Мадриде. Первые наброски будущего Концерта для фортепиано соль мажор появились ещё в 1906 году под впечатлением от баскских народных мелодий.

Когда более чем двадцать лет спустя Равель всерьёз вернулся к работе над концертом, добавился ещё один опыт: во время поездки по Соединённым Штатам он познакомился с джазом и спиричуэлс. Поэтому в готовом произведении встречаются разные музыкальные впечатления, и ни одно из них полностью не исчезает.

Французский фортепианный концерт с баскскими корнями и следами американской музыки, который исполняет южнокорейский пианист во время своего первого выступления в Швеции, – уже примечательное начало вечера под названием «Dreams of freedom».

После антракта вопрос о происхождении музыки становится ещё заметнее.

Оркестр несёт с собой страну

Чешская филармония существует уже более 130 лет. Страна её происхождения обозначена даже в самом названии, а история оркестра тесно связана с чешской музыкальной культурой. Под управлением Семёна Бычкова оркестр также сделал новую запись «Má vlast», которая в 2025 году получила Orchestral Award журнала BBC Music Magazine.

Для второй части сегодняшнего вечера оркестр и дирижёр выбрали одно из тех произведений, где происхождение само становится темой.

Бедржих Сметана создавал «Má vlast» с 1874 по 1879 год. Цикл состоит из шести симфонических поэм. Замки, пейзажи, легенды, история и политическая память Богемии превращаются в музыку.

Vyšehrad рассказывает о древней пражской крепости. Šárka обращается к чешской легенде. «Из чешских лугов и лесов» рисует пейзаж. Tábor и Blaník связаны с историей и преданиями гуситов.

А вторая поэма следует за рекой.

По-чешски она называется «Vltava».

По-русски мы знаем её как Влтаву.

Ещё до начала концерта Berwaldhallen посвящает этому произведению отдельную встречу. В 18:00 Йохан Корсселл и Лолло Коллмар из Sveriges Radio обсуждают «Má vlast» в прямом подкасте. Один из их вопросов особенно подходит к сегодняшнему вечеру: можно ли услышать в мелодии Влтавы следы времени, проведённого Сметаной в Швеции?

Через час публика сможет продолжить поиски ответа уже в концертном зале.

Когда Влтава вдруг звучит по-шведски

Сначала Сметана позволяет Влтаве родиться из двух источников. Их движение подхватывают флейты, затем струнные. Наконец появляется та широкая текучая мелодия, которую сегодня, вероятно, узнают даже многие люди, почти ничего не знающие о самом Сметане.

Но эта мелодия принадлежит не только Влтаве.

Программа Berwaldhallen прямо указывает, что её происхождение связано с гораздо более древней устной мелодической традицией. Различные варианты можно проследить на протяжении столетий и в разных странах. Среди них упоминаются нидерландская версия, чешская народная песня «Kočka leze dírou» и мелодия, позднее использованная для «Ха-Тиквы», государственного гимна Израиля.

А одна из родственных мелодий особенно хорошо известна в Швеции:

«Ack Värmeland du sköna».

Поэтому сегодня вечером в Стокгольме может произойти нечто странное и одновременно очень красивое.

Чешский оркестр играет музыку о чешской реке – а часть шведской публики может узнать в ней мелодию, которую связывает со Швецией.

Кому же она тогда принадлежит?

Пожалуй, сам вопрос поставлен неверно.

Музыка, передаваемая из поколения в поколение, путешествует. Люди слышат мелодии, запоминают их, продолжают петь, меняют ритм или слова и переносят в другие места. Иногда более поздние поколения уже не знают, какой путь прошла та или иная мелодия.

От этого Влтава Сметаны не становится менее чешской. Она по-прежнему описывает конкретную реку и остаётся частью произведения, сознательно названного «Моя родина».

Но её история показывает, что культурная принадлежность и обмен не обязательно противоречат друг другу.

Родина не обязательно должна быть стеной

Возможно, именно здесь скрывается самая интересная связь с названием «Dreams of freedom».

«Má vlast» – музыка о родине. Сметана хотел сделать слышимыми пейзажи, истории и воспоминания Богемии. Сегодня Чешская филармония привозит это произведение в Стокгольм и играет его для другой публики.

Но именно в одном из самых известных музыкальных образов чешской родины звучит мелодия, которая начала путешествовать задолго до этого.

Тот же принцип продолжается и внутри самой «Má vlast». В Tábor и Blaník Сметана использует старинный гуситский хорал «Ktož jsú Boží bojovníci». Музыка помнит другую музыку – и в новом контексте придаёт ей новое значение.

Возможно, это одна из причин, почему такие произведения понятны и далеко от тех мест, где они были созданы.

Сегодня вечером молодой пианист из Южной Кореи садится за рояль в Стокгольме и играет французского композитора с баскскими и американскими влияниями. Затем чешский оркестр рассказывает музыкой о Богемии.

И в какой-то момент начинает течь Влтава.

Река остаётся в Чехии.

А мелодия уже давно отправилась дальше.