← Wszystkie artykuły
Odkrywamy kulturę Europy · 9 października 2026

The LIT does D&D

Dwadzieścioro ośmioro młodych ludzi przygotowuje w Waterford własny festiwal literacki. Wybierają gości, tworzą wydarzenia i współprowadzą festiwal. „The LIT does D&D” to jeden z ich pomysłów. Od młodych dla młodych – warto brać przykład.

Ilustrowana tablica z dwojgiem młodych ludzi, kartami z irlandzkimi i angielskimi wersami, syreną, tęczą, leprechaunem i kośćmi do D&D.
Historie można przesuwać, łączyć i opowiadać na nowo. Nasza ilustracja bawi się ideą żywej ściany poezji; nie przedstawia rzeczywistej Living Poetry Wall festiwalu. Źródło ilustracji: ISKRA SMOKA

Masz pomysł na festiwal literacki: trzy godziny Dungeons & Dragons. Wymyślanie postaci, budowanie świata i wspólne tworzenie historii. Teraz trzeba tylko przekonać kogoś, że to naprawdę pasuje do festiwalu literackiego.

W Waterford odpowiedź mogłaby być krótka: właściwie dlaczego nie?

W tym roku o programie młodzieżowego festiwalu The Lit współdecyduje 28 osób w wieku od 14 do 19 lat. Wybierają gości, opracowują wydarzenia i współprowadzą festiwal. Jedną z tych osób jest Gray Kennedy Rowe. Gray wyraźnie podkreśla, że udział młodzieży nie jest symboliczny: młodzi naprawdę współtworzą festiwal. A jeden z własnych pomysłów Gray znalazł się już w programie: „The Lit does D&D” – trzy godziny gry fabularnej w Waterford City Library.

Od młodych dla młodych

The Lit rozpoczyna się dziś galą. Będą opowiadania i wiersze, rozmowa z artystą spoken word Mikeyem Cullenem oraz Ollie Award for Artistic Citizenship. Potem nastąpią trzy dni warsztatów, rozmów, otwartego mikrofonu i wydarzeń, w których młodzi ludzie nie są tylko publicznością, lecz także współtwórcami.

Na pierwszy rzut oka brzmi to jak festiwal literacki. Ciekawiej robi się wtedy, gdy zapytamy, kto zdecydował, co ma się na nim wydarzyć.

The Lit wyrósł w 2017 roku z działalności Waterford Youth Arts. Dziś częścią jego koncepcji jest nie tylko zapraszanie młodzieży, ale również oddawanie jej decyzji. Tegoroczna grupa jest największa w historii festiwalu. Dorośli oczywiście nie znikają. W oficjalnym programie młodzi organizatorzy żartobliwie przedstawiają ich jako „the adults” – tych, którzy odpowiadają na e-maile i kupują przekąski. Już ten drobny opis sporo mówi o tym, kto ma być tutaj w centrum.

Czy D&D to literatura?

W sobotę odpowiedź jest dość jednoznaczna: tak.

„The Lit does D&D” zaczyna się od tego, jak buduje się kampanię, a potem rusza przygoda. Wcale nie jest to tak odległe od pisania, jak mogłoby się wydawać. Postać potrzebuje cech i przeszłości. Świat potrzebuje zasad. Decyzje zmieniają fabułę. Tyle że historia nie jest już gotowa w książce – kilka osób opowiada ją wspólnie dalej.

Pasuje więc, że właśnie to wydarzenie jest pomysłem jednej z młodych osób współorganizujących festiwal. Gray opowiada, że do projektu przyszło z dużą niepewnością i nadzieją na zdobycie większej pewności siebie. Teraz własny pomysł jest częścią publicznego programu. Nie wiemy, jak został wewnętrznie zaproponowany, przedyskutowany i zaakceptowany. Wiemy natomiast, że w sobotę od 14.00 do 17.00 odbędą się trzy godziny D&D w bibliotece miejskiej. To coś więcej niż pozwolenie na udział. Powierzyć komuś odpowiedzialność oznacza także dać mu szansę osiągnąć coś dzięki własnemu pomysłowi.

A gdzie jest garnek złota?

„Mythmaking in Modern Ireland” pokazuje, co dzieje się, gdy dawne postacie żyją dalej w nowych historiach. Ruth Ennis robi to świadomie w „Shorelines”. Jej syrena Muireann ucieka z morza poważnie zniszczonego przez kryzys klimatyczny. Zaczyna brakować pożywienia, a jej siostra bliźniaczka ginie w sieci rybackiej. Na lądzie Muireann spotyka się z ludzkim okrucieństwem i body shamingiem. Stary motyw otrzymuje problemy współczesności.

Ellen Ryan patrzy na odziedziczone opowieści z innej strony. W „They Called Us Witch” przedstawia dziesięć prawdziwych kobiet z różnych kultur, którym przypisywano magiczne moce – uzdrowicielki, wieszczki, kapłanki i inne kobiety sprzeciwiające się uciskowi. Także tutaj chodzi o to, jak dziś patrzymy na dawne historie i kogo w nich dostrzegamy.

A skoro jesteśmy w Irlandii: gdzie właściwie jest garnek złota na końcu tęczy?

Leprechaun rzeczywiście jest starą postacią irlandzkiej tradycji. Jeśli jednak właśnie wyobraziłeś sobie małego rudobrodego człowieczka w zielonym ubraniu, z garnkiem złota pod tęczą, dotarłeś już do nowszej wersji.

Starsze przekazy opisują leprechauna między innymi jako samotnego szewca i rzeczywiście łączą go z ukrytym złotem. Nie musimy odbierać mu nawet garnka: w irlandzkiej Schools’ Collection znajduje się na przykład opowieść o schwytanym leprechaunie i ukrytym garnku pełnym złota. To dzisiejszy, znajomy zestaw cech nie pozostał niezmieniony od zamierzchłych czasów. W XIX wieku leprechauna często opisywano w czerwonym, a nie zielonym stroju. Wesoły zielony jegomość na końcu tęczy został spopularyzowany przede wszystkim przez przedstawienia z XX wieku.

Leprechaun okazuje się więc zaskakująco dobrym przykładem tworzenia mitów: stara postać nie znika, kiedy ludzie opowiadają ją na nowo. Po wystarczająco wielu nowych wersjach ta późniejsza może jednak zacząć wyglądać tak, jakby istniała od zawsze.

Między dwoma językami a żywą ścianą

Także w innych miejscach festiwalu literatura rozumiana jest bardzo szeroko. Joanne McCarthy pisze po irlandzku i angielsku. Podczas „Spark Open Mic” młode głosy same wychodzą na scenę. Dzieci i nastolatki mogą odwiedzić „Clinic Leabhair” organizowaną przez Children’s Books Ireland i otrzymać rekomendacje książek. Jest też „Living Poetry Wall” – żywa ściana poezji.

Opublikowany program nie wyjaśnia dokładnie, co sprawia, że ta ściana jest „żywa”. Nie będziemy więc tego wymyślać. Właściwie całkiem dobrze pasuje to do festiwalu, na którym historie nie zawsze muszą być już skończone.

Kiedy warto brać odpowiedzialność

Można mówić młodym ludziom, że powinni brać odpowiedzialność. Można też dać im coś, za co warto ją wziąć.

Potrzeba do tego czegoś więcej niż pochwały. Kto rozwija pomysł, poświęca mu czas i bierze za niego odpowiedzialność, powinien przynajmniej dostać szansę, by coś dzięki niemu osiągnąć i poczuć prawdziwą satysfakcję z sukcesu. Nie każdy pomysł musi się udać. Nie każda propozycja musi zostać przyjęta. Właśnie to także należy do prawdziwej odpowiedzialności.

The Lit nie daje gotowej instrukcji. Nie wiemy na przykład, jak 28 młodych organizatorów podejmuje decyzje między sobą. Widzimy jednak publiczny rezultat: program, w którym syrena spotyka się z kryzysem klimatycznym, stare historie są oglądane na nowo, a pomysł młodej osoby zmienia się w trzy godziny Dungeons & Dragons w bibliotece miejskiej.

„Możesz wziąć udział” to początek. „Możesz współdecydować” idzie krok dalej. A naprawdę ciekawie robi się wtedy, gdy ktoś patrzy na rezultat i zamiast pytać: „Kto wam w tym pomógł?”, pyta: „Jak wyście to zrobili?”